主设计师Nels Anderson带领我们领略整个游戏开发过程：从《忍者》的立项视频，到早期原型，再历经艰辛到达最终游戏发片。
“我希望能让更多人了解一件事实，就是所有游戏在（开发过程中的）很长一段时间内都是一坨屎”，《忍者之印》的主设计师Nels Anderson如是说。
当然，要是你的游戏被世界上的玩家们奉为一代佳作后，再抛出这个观点就更有说服力了。
Anderson刚从苏格兰+爱尔兰的两周休假中回来，在《忍者之印》发售后这算是一段应有的补偿。人生苦短，甫一到岗，Anderson又忙着和他的团队一起制作这款广受好评的2D潜行佳作的PC版本了。Steam上于2012年10月16日公开发售。
在《忍者之印》项目立项之初，Anderson甚至都不是这家坐落于温哥华市的Klei Entertainment的正式员工。尽管这不是他的错。他在2009年由于项目取消而被Klei解除合同，后来他去了Hothead Games。再后来2010年时Anderson又回到了Klei，这次微软和Klei签署了一份制作忍者主题的游戏合同，那款游戏就叫做《忍者》。
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
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叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
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“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
“这样构建关卡也OK，就是缺乏一种强烈的存在感”，他说。
叙事设计师Chris Dahlen，也是前Kill Screen的编辑，在那时还未参与开发。那时游戏还没有一个故事框架。游戏是设计了几个BOSS级人物，其中一个长得像CEO的家伙最后变成了BOSS Karajan。
你会发现这段录像里人物的线条忽隐忽现的，这是因为当时所有的动画都是手绘的。这与前两作《Shank》中被称为“character builds”的做法完全不同。简单来说，character builds是把一个人物被分成若干个可供修改的片段，而将这些片段变形、修改就组成了动画。这是种过度简化的做法，好处是节省了逐帧手绘的工作，却能展现出手绘的效果。《忍者之印》原先是逐帧手绘的，直到Xbox 360的内存限制迫使他们放弃这种做法。回想起来，Anderson认为放弃手绘是个正确的决定，毕竟如果团队花了很多时间在一个最终无法实现的功能上，那种打击将是毁灭性的。
Demo录像中还有很多其他华丽的特性最终没能放到游戏里。
例如，团队打算设计不同的地面会发出不同等级的声响，但最终没有找到一种在2D里合理的表现方式。团队也曾设计过一种杀人镖，但玩家测试中被证明会破坏游戏平衡——玩家只用飞镖杀人了。烟雾弹本来是由一个类研钵的物件引爆的。游戏中场景物件曾经有过燃烧属性，玩家可以利用它来分散敌人注意力。之前还设计有3套格斗战术，其中一种是冲向敌人一剑刺死对方，另一种更像是击剑对战。
每个被抛弃的设计都是为了更好地服务于最终游戏效果，即使这么做让人很痛苦。
可能最大的改动是放弃了一整套行走方式。有一段时间，游戏让玩家可以在三种行走模式中切换：跑、走和潜行。潜行没有声音，走会发出小声音，而跑会制造大噪音。潜行和跑两种模式是用两个trigger键控制的，要爬上建筑物墙壁，你必须按下潜行的trigger。
“结果是没人用走的，一个都没有”，他说，“我们所有的玩家测试中，他们要么潜行要么跑，没人会用走的，那走还有什么存在意义呢？走模式唯一可圈点的地方就是它提供了一种对比。因为当你按下潜行的trigger时，你感觉到自己确实是在鬼鬼祟祟得做事。不过光靠这种对比，并不能让我决定保留走模式。”
至于其他问题嘛，他们发现Xbox 360的手柄按键不够用了。杯洗具啊。
从立项视频和demo录像看来，似乎《忍者之印》的很多标志性要素都已早早到位并定型，但Anderson跟我们描述了一幅我们想象不到的黑暗画面。
“有趣的是，把框架什么的搭建起来跑起来不是很难，”他说，“但接下来就是一个超高的门槛。把感觉往那边靠一点？没问题。要感觉有质的飞跃？这才是最最最难的部分。举个例子，你看这个关卡，无论从内在形式还是外在样貌来看，都不像个真实的环境。这尼玛都是堆翔啊——都是些跳板啊、墙啊啥的。即时听上去没啥了不起的，要把关卡制作得像那么回事，并且在那之上保留所有的游戏玩法——对我们来说不是件轻松的活儿。你看demo视频，走路音效什么的都有，但缺少最终版里那个‘音效感知环’。没了这个，我在想谁他妈要玩这种游戏啊！”
现在回想起来有点可笑，因为现在《忍者之印》的潜行系统如此地配合到位。但当时Anderson真以为微软会在某个点上砍了这个项目。《忍者之印》在开发过程中有很长一段时间都不怎么“好玩”，即使团队正在朝着正确方向进步，但日复一日的开发工作让人很难感知到这一切。
“大概在去年这个时候，我们在想‘天哪他们一定会砍了这个项目，他们绝对会砍的’”他说，“结果他们没砍。”
《忍者之印》最大的包袱就在于迭代尝试它的核心玩法：潜行。虽然这个游戏大家都知道是怎么回事——大家都知道是2D潜行类游戏，但这并不意味着大家都明白具体怎么做。在遭遇挫折之后，团队曾经把开发重心转移到扩展战斗系统和其他元素上，包括心理战系统。他们里曾经开发出一种“恐怖道具”并鼓励玩家操纵敌人来消灭敌人。所有这些都使得《忍者之印》偏离了原先的轨道，让团队没能着重解决最核心的问题。
“我们并不是把潜行的要素做到极致的‘好玩’，而是添加了其他要素以配合潜行”，他说，“我们没有去检讨为什么潜行还不够‘好玩’。我很高兴我们坚持下来了。”
很显然，效果达到了。《忍者之印》很棒，应该说超级棒。你应该玩一下，不管你是否喜欢潜行。对于Anderson来说，为潜行类游戏做出了自己的贡献让他感到收获颇丰。
“我是很喜欢这类游戏，而且如果我能通过自己的作品表达给玩家‘为什么我如此喜欢这类游戏’，那就更好了”
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